起倒立着的美女的大腿作琴，举一支无弦的琴弓，居然也能演绎巴赫的《无伴奏大提琴组曲》吗？正是。通过舞者们生动鲜明的肢体表现，乐音仿佛随着动作而生，让人几乎全然忘记正在播放伴奏的音响师的存在，这时候，即使最拘谨的观众也忍不住低声发出惊叹。2011年1月20、21日，在上海大剧院《多元·静默与空的形式》现场，那样的惊叹声几乎伴随着西班牙国家舞蹈团的整场演出。
舞团前任艺术总监纳乔·杜阿托（NachoDuato）于1999年应“欧洲文化之都”魏玛的委托，编制一个与魏玛城市有特殊联系的舞蹈。在歌德、席勒和包豪斯学院等不胜枚举的文化符号之中，最让舞者心动的或许莫过于巴赫。于是，他把从巴赫的音乐与生平中得到的灵感汇聚起来，创作了由《多元》和《静默与空的形式》两部分组成的舞蹈作品，其配乐当然全部用的是巴赫作品。
记者在演出前一天观看了彩排。正式开始之前，穿着休闲的舞者们带着弹舌音用西班牙语大声交谈着，他们中的大部分都是有着深色头发和眼睛的拉丁人，也有几个黑人和亚洲人。准备中的舞者们身上透出一种特别西班牙的拉丁味儿，让人立刻忍不住开始猜想这些以热情奔放着称的西班牙人究竟会怎样去演绎以严肃准确闻名的德奥古典音乐。
当舞者们准备就绪开始表演，首先体会到的是：其实那个看似拗口的作品名称倒是挺实在的。众所周知，巴赫的音乐作品形式多样，除了歌剧，体裁囊括了当时流行的各类音乐。因此，舞蹈的第一部分“多元”，就是在巴赫的14支不同类型的曲子的基础上，编排出独舞、双人舞、群舞等不同风格的舞蹈，以不同的视角和方式表现巴赫惊人的创作能力。
舞蹈在一个简短的序曲之后，以康塔塔大合唱正式开始，这时候，整个舞群仿佛一支小型的合唱队，在饰演巴赫的舞者的指挥下纵情歌唱，虽然他们用的不是嘴巴而是身体，但是音符仿佛源源不绝地从舞者健壮的身体中流淌出来。热闹之后，就是着名的“无伴奏大提琴组曲”，在这段略带性暗示的双人舞里，第二个人格化的角色——巴赫的妻子首次出场，两名舞者在稍作对峙之后，开始尝试突破对方的空间，最终打破隔阂肢体交叠亲密无间。同样的一把琴弓，到了小提琴曲里居然还能当佩剑使用，让舞者演绎宫廷剑客的身姿。随着波兰舞曲响起，两个男舞者跳上了舞台，一个黑人，一个白人，他们上身光着，下半身的紧身裤外面穿着女式的裙撑，时而一个人用脚丫子顶着另一个人的肚子，时而手挽手跳出宫廷舞步，华丽、怪诞、对称性……几乎所有能用来形容“巴洛克”的词汇也都能拿来形容舞蹈场面。
类似的感觉也出现在《勃兰登堡协奏曲》响起时，8名舞者以奔跑的动作表现出了雀跃般的喜悦，其基本动作虽然简单，但是此时的肢体动作与音乐就好像是旋转中的硬币的正反两面一样不分你我。这支舞最后以一个类似希腊古瓶上所绘的奔跑中的阿喀琉斯的定格造型结束。
