第六代导演中最低调的章明，此番带着主流文艺片《郎在对门唱山歌》重回大众视线。虽然影片原本是紫阳县宣传部的命题作文，但章明依旧在妥协的同时尽力保持其个人风格。
巫山人章明又回到了他所熟悉的巴楚地区。这里是古代巴国和楚国的交界之地，对于自己的家乡，他的语气中透露出强烈的归属感。《巫山云雨》在巫山老县城取景之后，由于三峡的建造，当年出现在电影之中的老石板街已经淹没在水库之下了。但是在新片《郎在对门唱山歌》中，他在紫阳县城寻回了当年巫山县的影子，并再次把它付诸影像。
章明绝对是第六代中的异类。他的年龄是所有第六代导演中最大的，而他也几乎是最低调的第六代。他不像其他导演那样，以地下电影或者文艺片起家，而是在一开始就游走于主旋律、商业和艺术之间——他可以任性地拍出谁都看不懂的电影《结果》，也能和炒作大王邓建国合作拍摄庸俗商业片《爱情狗》，更能和地方政府配合导演主旋律电影《院长爸爸》。乍看上去，对于电影，他不爱惜羽毛，来者不拒。
无论拍什么电影都是妥协的过程。如果所有外部压力都幸运地消失，那么你还要和自己妥协，而重要的是每一部片子都要有现实性。他这样解释道。在影片中，早期的《巫山云雨》、《秘语十七小时》和《结果》中展现的心理现实主义，使当时的影评把他比附为安东尼奥尼；而之后几部商业电影的失败则使他不仅淡出了大众视野，更遭到了大多数影评人的无情忽视。现在，他带着这部混搭着主旋律片和文艺片特征的主流文艺片重新杀回，＂这有可能是一次前车之鉴式的尝试。他说。这样的混搭模式在前几年的中国电影中确实还比较少见，但是这几年突然涌现出了这样一批有艺术野心的主旋律电影——《马背上的法庭》和《碧罗雪山》，《郎在对门唱山歌》已然随其后尘。
作为紫阳县委宣传部的命题作文，《郎在对门唱山歌》的主要拍摄目的就是宣传紫阳县的山歌文化，展示紫阳县的当代社会面貌。影片描述了少女刘小漾、她的音乐家教冯冈和当地县委书记的儿子张学锋三个人之间的爱情纠葛。他们三个人都代表着我们这个社会的一大群人，在完成作业的同时，导演并没有忘记他自己的原则——现实性。这个穿插着动人紫阳民歌的心酸爱情故事，由于其对主旋律题材的创造性挖掘，获得了今年上海国际电影节的最佳编剧奖。
从头检视章明这些年的历程，可以明显发现一条波浪状的轨迹，从早期水之三部曲中充满难解符号的影像隐喻主义，到后来经历了几部并不成功的商业制作，近几年来他的作品的影像风格又回到了早期的犀利鲜明，而在叙事上则慢慢变得实在平和了。在《郎在对门唱山歌》中，他早期的那些符号性的画面再次频频出现，比如鱼和血液的符号。但是这次，它们的符号特征不再强烈，而是融入了故事情节之中，几乎使人忽略了它们的存在。也许《郎在对门唱山歌》是他的一次期中测试，既带有他过去的记号，也可能预示着他未来的道路。
